Архитектура Шехтеля — от маленьких особняков до грандиозных построек вроде Ярославского вокзала — поражает фантазией и мастерством автора. Но модерн Шехтеля это не просто красота и удобство: за продуманными деталями и композицией стоят философские идеи и скрытые смыслы.

На лекции вместе с Максимом Юдовым научимся «читать» авторский почерк Шехтеля на примере особняков Рябушинского, Смирнова, Морозовой и Дерожинской, домов в Ермолаевском и на Садовом, и, конечно, Ярославского вокзала. Увидим, как от архитектуры подражания мастер пришел к собственному стилю в рамках модерна, а затем преодолел и его границы.

После вводной лекции совершим прогулку по особняку Смирнова, сами обнаружим все черты стиля Шехтеля, о которых только что узнали, и проследим эволюцию творчества мастера.

Лектор: Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист

Искусствовед, лектор, куратор выставок ("Гиперреализм: когда реальность становится иллюзией", ГТГ, 2015; "Оттепель", ГТГ, 2017), научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи.

Часто мы приравниваем шедевр к чему-то совершенному и идеальному. Но безусловное совершенство, да к тому же в искусстве — понятие сомнительное. А путь к пьедесталу часто обеспечивает не мастерство художника и гениальность замысла, а внимание журналистов или даже чистая случайность. Как картины становились шедеврами и стоит ли поддаваться очарованию улыбки Джоконды? Попробуем разобраться на лекции.

Поговорим о том:

• Когда появилось понятие «шедевра»;
• Какие способы стать «шедевром» имеют место в мировом искусстве от Да Винчи до Мане;
• Как к признанным сегодня шедеврам Боттичелли, Караваджо и Веласкеса относились современники;
• И почему художественный абсолют вовсе не абсолютен.

Лектор: Ольга Чуворкина, историк искусства, директор образовательных программ «Синхронизации»

По первому образованию журналист (МГУ), второе высшее – искусствоведческое (РГГУ). Долгое время работала как журналист, писала для Openspace, Коммерсантъ ТВ и для Cosmopolitan Психология.

Специализируется на истории русского искусства рубежа веков и начала ХХ века.

С 2,5 лет занимается музыкой, после окончания музыкального училища решила, что консерватория - это слишком узко и поступила на культурологию.

Уникальное сочетание музыковедения и культурологии и факультета "Истории и теории культуры" в аспирантуре дает возможность работать над такими неординарными темами как "Синергетика в музыке", "Эротическое в музыкальной культуре" и составлять лекции в формате "360 градусов", объединяя философию, историю, музыковедение, культурологию, литературу, etc., при этом говорить простым языком.

Анастасия 10 лет проработала радиоведущийн на крупных станциях и точно знает как удержать внимание аудитории.

Искусствовед, преподаватель теории и истории изобразительного искусства. Окончила Государственную академию славянский культуры по специальности "Теория и история изобразительного искусства". Преподавательский стаж - 18 лет. Преподаёт в Институте славянской культуры МГУДТ, Институте гуманитарного образования и информационных технологий (ИГУМО и ИТ).

В своих лекциях Наталье нравится подмечать необычное в обычных вещах и каждый раз удивлять слушателей. Она считает, что в одной и той же картине каждый может раз за разом находить новые смыслы.