Пять ювелиров, огранивших XX век
Коллектив на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3
29 мая 20:00 (сб)
2500 Р
ГДЕ
КОГДА
СТОИМОСТЬ
ЛЕКТОР
Лалик, Картье, Бушерон, Тиффани, Ван Клиф
Лалик, Картье, Бушерон, Тиффани, Ван Клиф – сегодня это самые известные ювелирные бренды, завоевавшие мировое признание. Но за каждым брендом и логотипом стоит история и подчас революционные идеи основателей. Кем были, чем вдохновлялись и как творили создатели великих ювелирных домов? Узнаем на лекции!
Программа
лекции
О ЛЕКЦИИ
- Как Французский ювелир Рене Лалик нарушил «иерархию» драгоценных камней и приравнял бижутерию к произведениям искусства;
- Почему именно Луи-Франсуа Картье и его сыновьям российские и индийские аристократы доверяли лучшие камни.
Пять ювелиров. Часть 1
20:15 — 21:15
Живая музыка, напитки и приятное общение.
Музыкальная пауза
21:15 — 21:30
- Как Фредерик Бушерон передал в ювелирных украшениях красоту животного мира, на долгие годы сделав природные мотивы визитной карточкой своего Дома;
- Как кольцо в бирюзовой коробочке стало символом будущей свадьбы, а имя Тиффани - синонимом утонченного американского дизайна;
- Как ювелирные украшения вдохновили на создание балета «Драгоценности».
Пять ювелиров. Часть 2
21:30 — 22:30
Сбор гостей и свободный осмотр особняка
20:00 — 20:15
Лектор
Ольга Меликьян
Журналист, организатор мероприятий и выставок. Автор лекций по истории моды, истории искусства.
ПРОВОДНИК В ИСКУССТВО
Ольга Меликьян
Журналист, организатор мероприятий, выставок в рамках деятельности «РИА Новости». С 2010 по 2013 сотрудник Музейно-экспозиционного фонда (музея) Центрального банка РФ. Автор лекций по истории моды, истории искусства.
Окончила МГИМО (факультет международной журналистики). Получила степень магистра в университете Глазго (специальность «История искусства») и проходила обучение при Аукционном доме Christie's (Лондон).

«В лекциях я обращаюсь к «чистой красоте» повседневности — к Человеку. Ведь платье или аксессуары — это отражение нашего внутреннего Я. А так как я говорю о женской моде, то часто обращаюсь к женственности. Женственность может быть разной — минималистичной, как у Шанель, сексуальной, как у Диор, трепетной и израненной, как у Фриды Кало, яркой, как у Рене Лалик. Но она есть в каждой из нас».
Камерная атмосфера
Яркие спикеры
Живая музыка
Как проходит лекция
Мы ценим живое общение, поэтому у каждого гостя будет возможность обсудить тему и задать вопрос спикеру
Мы приглашаем известных писателей, журналистов, историков искусства и других экспертов из разных областей
Мы подготовили для вас музыкальную программу из произведений Грига, Брамса, Энеску и других композиторов
ФОРМАТ
Встречаемся в Коллективе на Волхонке — старинном особняке в двух шагах от Пушкинского музея и Храма Христа Спасителя. В 1775 году особняк стал частью Пречистенского дворца Екатерины II — целый год здесь фактически находился императорский двор.
Где проходит лекция
МЕСТО
Пять ювелиров, огранивших XX век
Коллектив на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3
29 мая 20:00 (сб)
2500 Р
ГДЕ
КОГДА
СТОИМОСТЬ
ЛЕКТОР
Лалик, Картье, Бушерон, Тиффани, Ван Клиф
один из крупнейших лекториев России
Синхронизация —
Наша цель — доступно и интересно рассказывать о самых ярких явлениях, течениях, личностях в культуре и науке.
Входим в рейтинг лучших лекториев Москвы по версии изданий Time Out Moscow и The Village.
Click to order
Ваш заказ
Total: 
Полина Токмачева
Кандидат искусствоведения, лектор-искусствовед ГМИИ им. А.С. Пушкина, художник-любитель
Закончила Философский факультет МГУ, кафедру истории и теории мировой культуры и аспирантуру там же. В 2015 году защитила кандидатскую диссертацию «Образы итальянского Возрождения в английской культуре XIX-начала XX века». Работает лектором-искусствоведом в ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Наталья Вострикова
Искусствовед, преподаватель теории и истории изобразительного искусства, преподавательский стаж – 18 лет
Искусствовед, преподаватель теории и истории изобразительного искусства. Окончила Государственную академию славянский культуры по специальности "Теория и история изобразительного искусства". Преподавательский стаж - 18 лет. Преподаёт в Институте славянской культуры МГУДТ, Институте гуманитарного образования и информационных технологий (ИГУМО и ИТ).

В своих лекциях Наталье нравится подмечать необычное в обычных вещах и каждый раз удивлять слушателей. Она считает, что в одной и той же картине каждый может раз за разом находить новые смыслы.
Ольга Меликьян
Журналист, организатор мероприятий, выставок в рамках деятельности «РИА Новости». С 2010 по 2013 сотрудник Музейно-экспозиционного фонда (музея) Центрального банка РФ. Автор лекций по истории моды, истории искусства.
Окончила МГИМО (факультет международной журналистики). Получила степень магистра в университете Глазго (специальность «История искусства») и проходила обучение при Аукционном доме Christie's (Лондон).

«В лекциях я обращаюсь к «чистой красоте» повседневности — к Человеку. Ведь платье или аксессуары — это отражение нашего внутреннего Я. А так как я говорю о женской моде, то часто обращаюсь к женственности. Женственность может быть разной — минималистичной, как у Шанель, сексуальной, как у Диор, трепетной и израненной, как у Фриды Кало, яркой, как у Рене Лалик. Но она есть в каждой из нас».
Дмитрий Скворцов
Закончил аспирантуру ВГСПУ (Волгоградский государственный социально-педагогический университет) по специальности «Философия». Защитил диссертацию, посвященную образному мышлению.
Преподает философию в ВГСПУ.Сооснователь проекта «Интеллектуальные среды» в Волгограде — это встречи и лекции по искусству, философии, литературе. Занимается философией кино, герменевтикой киноязыка.

«Я люблю кино, потому что это философия, ставшая искусством, живой опыт, объединяющий нас, способ попасть в любое время и пространство. Удивительный опыт переживания правды, истины, не только моей, но и такой, которую переживаешь вместе с другими. Кино способно сделать нас лучше».
Андрей Дмитриев-Радвогин
Ведущий авторского курса «Диктат Моды», кинопоказов, а также многочисленных лекций по истории академической и современной музыки, истории изобразительного искусства.
Закончил МГИМ им. А.Г.Шнитке. Участвовал в музыкальных конкурсах и фестивалях в России, Германии, Франции, Польше, Финляндии, Швеции, Люксембурге и Монако.

Ведущий авторского курса «Диктат Моды», кинопоказов, а также многочисленных лекций по истории академической и современной музыки, истории изобразительного искусства. Выступал как приглашённый эксперт на радио «Маяк», «Наше Подмосковье» и «Радио России», на телеканале «LifeNews». Являлся постоянным экспертом на тематических кулинарных вечерах в рамках проекта «Готовим вместе с Miele!» и приглашённым лектором в ТРИО-Интерьер и Vinnichenko Gallery. Участник проектов «Искусство Добра» и «Органные вечера в Кусково».
Знакомство с Шехтелем: эпоха, жизнь и творчество великого архитектора
9 апреля, 19:00
Можно не иметь дела с историей архитектуры, но имя Фёдора Шехтеля всё равно будет знакомо. Говорим Шехтель — подразумеваем эпоху модерна в Москве, невероятной красоты особняки Рябушинского и Смирнова, фантазийную и уникальную архитектуру.

Гением Шехтель был признан ещё при жизни. При этом судьба к мастеру милосердна не была: в его жизни были и утрата сына, и непростые отношения с заказчиками, и трагические годы на грани голодной смерти.

На лекции Игоря Оболенского мы совершим историческое путешествие вокруг судеб архитектора и его близких. А декорациями к рассказу о Шехтеле станут истории возведения его шедевров и свидетельства эпохи.

В программе вечера:

  • Лекция от писателя Игоря Оболенского о личности Фёдора Шехтеля;
  • Прогулка по Дому Смирнова в компании журналиста Максима Юдова, который расскажет об особняке и уникальном архитектурном почерке его создателя;
  • Живая музыка, шампанское и свободное общение со спикерами.

Лекторы:
Игорь Оболенский, журналист и телеведущий, писатель
Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист
Экскурсия по особняку и лекция о Шехтеле
14 апреля, 16:00
Архитектура Шехтеля — от маленьких особняков до грандиозных построек вроде Ярославского вокзала — поражает фантазией и мастерством автора. Но модерн Шехтеля это не просто красота и удобство: за продуманными деталями и композицией стоят философские идеи и скрытые смыслы.

На лекции вместе с Максимом Юдовым научимся «читать» авторский почерк Шехтеля на примере особняков Рябушинского, Смирнова, Морозовой и Дерожинской, домов в Ермолаевском и на Садовом, и, конечно, Ярославского вокзала. Увидим, как от архитектуры подражания мастер пришел к собственному стилю в рамках модерна, а затем преодолел и его границы.

После вводной лекции совершим прогулку по особняку Смирнова, сами обнаружим все черты стиля Шехтеля, о которых только что узнали, и проследим эволюцию творчества мастера.

Лектор: Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист
Интерактивная лекция «Почему это шедевр»
22 апреля, 16:00
Часто мы приравниваем шедевр к чему-то совершенному и идеальному. Но безусловное совершенство, да к тому же в искусстве — понятие сомнительное. А путь к пьедесталу часто обеспечивает не мастерство художника и гениальность замысла, а внимание журналистов или даже чистая случайность. Как картины становились шедеврами и стоит ли поддаваться очарованию улыбки Джоконды? Попробуем разобраться на лекции.

Поговорим о том:
  • Когда появилось понятие «шедевра»;
  • Какие способы стать «шедевром» имеют место в мировом искусстве от Да Винчи до Мане;
  • Как к признанным сегодня шедеврам Боттичелли, Караваджо и Веласкеса относились современники;
  • И почему художественный абсолют вовсе не абсолютен.
Лектор: Ольга Чуворкина, историк искусства, директор образовательных программ «Синхронизации»
Ольга Чуворкина
Директор образовательных программ «Синхронизации». Историк искусства, магистр Университета Париж-IV Сорбонна, куратор образовательных проектов по истории искусства.
Историк искусства, преподаватель РГГУ, лектор, экскурсовод (Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. Пушкина), методист и куратор образовательных проектов по истории искусства. Член Ассоциации Искусствоведов.

Выпускница и аспирантка Российского Государственного Гуманитарного Университета, имеет магистерскую степень Университета Париж-IV Сорбонна (Master I, l'Université Sorbonne-Paris-IV, UFR Histoire de l'art et archeologie).
Мария Мороз
Историк искусства, журналист, экскурсовод, специалист выставочных проектов в Музее русского импрессионизма
По первому образованию журналист (МГУ), второе высшее – искусствоведческое (РГГУ). Долгое время работала как журналист, писала для Openspace, Коммерсантъ ТВ и для Cosmopolitan Психология.

Специализируется на истории русского искусства рубежа веков и начала ХХ века.
Билеты кончились.
К сожалению, билеты на данное мероприятие закончились.
Место встречи — особняк на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3
Место встречи — особняк на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3